Символ Московского Кремля и один из узнаваемых во всем мире символов России.

Царь-колокол — памятник русского колокололитейного искусства XVIII века.
Высота с перемычкой составляет 6,24 м, диаметр — 6,6 м; масса 202 тонны.
Колокол отлили по приказу императрицы Анны Иоанновны в 1730 году в память потомкам о её царствовании.
В 1737 году во время Троицкого пожара был повреждён и пролежал в земле около века.
В первой половине XIX века его подняли и установили на постаменте в Московском Кремле возле колокольни Иван Великий.

Графический лист, выполнен в технике гравюры на дереве - ксилографии или торцовой (тоновой, репродукционной) гравюры.

В конце XVIII века, английский мастер гравюры Томас Бьюик открыл новый способ гравирования —на поперечном срезе (торце) ствола твёрдых пород дерева.
В противоположность существующему с VIII века способу гравирования на доске продольного среза дерева, более жесткая торцовая поверхность, позволяла прорезать на ней тончайшие линии и передавать разнообразной штриховкой самые сложные тональные отношения.
Именно поэтому, торцовую гравюру называют также «тоновой».
Столь широкие возможности, позволили использовать торцовую гравюру для репродуцирования (репродукционная гравюра) живописных, графических и фотографических оригиналов в книжной графике, а также издательской деятельности в XIX веке.
Художником создавался оригинальный рисунок с предлагаемого оригинала, прямо на доске с последующей его гравировкой. Особая прочность доски позволила использовать тоновую гравюру для создания высококачественных оттисков, как в единичном авторском варианте так и для типографского тиражирования, путем включения ее в печатную форму типографского станка.
Торцовая гравюра нашла широкое применение как для печати политипажей (инициалов, виньеток, заставок) так и для самостоятельных художественных произведений искусства большого формата.

Эстампы выполненные в технике торцовой гравюры, как правило, отличает невероятное мастерство художника вырабатываемое годами упорного труда, точность резца гравера и реалистичность передаваемой формы, глубокое знание законов изобразительного искусства и творческое применение их в своих работах.